Pavlović Pažđerski Vesna

Vesna Pavlović Pažđerski rođena je 4. maja 1971. godine u Nišu. U rodnom gradu završila je Srednju umetničku školu „Đorđe Krstić”, smer za likovne tehničare. Fakultet lepih umetnosti u Prištini upisuje 1991. godine, a 1992. godine se prebacuje na Akademiju umetnosti u Novom Sadu na grafički smer. Za vreme studiranja postaje članica Udruženja niških grafičara-NGK, 1995. Diplomira 1996. godine u klasi profesora Milana Stanojeva. Iste godine dobija nagradu Akademije umetnosti u Novom Sadu za grafičara generacije i upisuje magistarske studije. Po završetku osnovnih studija realizuje samostalnu izložbu grafičkih listova nastalih na trećoj i četvrtoj godini studija. Ovu izložbu prikazuje u Novom Sadu, Beogradu, Nišu i Šapcu. U Udruženje likovnih umetnika Srbije primljena je 1997. Po završetku prve godine magistarskih studija 1997. godine odlazi u Poljsku, u Poznanj i tamo na Akademiji lepih umetnosti nastavlja usavršavanje u oblasti grafičkih tehnika u klasi profesora Lutomskog. U periodu od 1997. do 2000. u Poljskoj realizuje šest samostalnih izložbi (Poznanj, Tšćanka, Hoinjice, Volštin). Na prvoj izložbi u Poznanju 1997. godine izlaže digitalne crteže u galeriji Spalarnja. Na izložbi u Muzeju nadnoteckog kraja u Tšćanci izlaže preko 60 radova – crteže i grafike.

U Srbiju se vraća 2000. godine, a 2003. završava magistarske studije na odseku grafike u klasi prof. Zorana Todovića. Od 1996. do 2023. godine realizovala je 29 samostalnih izložbi i bila učesnik preko 200 kolektivnih izložbi. Njene ilustracije su bile objavljivane u časopisima Polja i Nedeljni dnevnik, a u Poljskoj u časopisu Dan kulture (1996/97/98). Bila je nastavnik u osnovnim i srednjim školama od 2000. do 2006; od 2006. godine radi kao docent, a od 2014. u zvanju je vanrednog profesora na Fakultetu za digitalnu umetnost (Univerzitet Metropolitan) u Beogradu. Doktorske studije upisuje u Novom Sadu 2022. i iste godine postaje članica Udruženja likovnih umetnika Vojvodine.

„Erotizam je dominantni diskurs u radovima Vesne Pavlović već više decenija, bilo da inspiraciju nalazi u sopstvenom iskustvu ili da se njena inspiracija zasniva na popularnim književnim narativima.

Najnoviji radovi Vesne Pavlović predstavljaju prostorno trodimenzionalne konstrukcije, reciklirane starije radove, kreirane od drveta, kartona, papira i pleksiglasa, koji su transformisani u nove objekte. U ove nove forme Vesna učitava simbole sa novim značenjima. Poput rađanja novog života, tako se od starih radova konstruišu nove prostorne instalacije koje nose nove poruke, ali svakako zadržavaju i značenje prethodnih recikliranih objekata. Posmatraču se kao u nekoj beskrajnoj igri nude stari i novi objekti u kojima se mogu prepoznati stara, ali i nova značenja i emocije.

Važan segment kulturnog nasleđa za Vesnu Pavlović predstavljaju i pank kultura i filmografija 80-ih i 90-ih. Ova tradicija vidljiva je kako u kombinovanju kolažnih formi, tipografiji, tako i u direktnom korišćenju materijala koji su formirani bilo od realnog recikliranog materijala iz tog perioda ili aproprijacijom njihovog dizajna.

Umetnica niti u jednom trenutku ne tretira stare radove kao odbačene ili zaboravljene, već veoma svesno, novim formama daje dodatno značenje i novu dimenziju. U digitalnom vremenu, koje podrazumeva čuvanje radova u digitalnom formatu za umetnicu je izazov recikliranje starih radova od kojih se konstantno rađaju nove forme” (prof. dr Svetlana Smolčić Makuljević istoričarka umetnosti, Obostrano).

Nagrade:

• Akademije umetnosti u Novom Sadu za grafiku, 1995.
• Otkupna nagrada „The English book” na IV bijenalu grafike, Beograd 1996.
• Druga nagrada na Salonu mladih u Novom Pazaru, 2006.
• Nagrada za akvarel, Opovo, 2011.
• Nagrada za slikarstvo, Varna, 2011.
• Treća nagrada na 48. Salonu umetnosti, Pančevo, 2018.
• Treća nagrada na Trinaestom salonu 30×30, Zrenjanin, 2018.

Samostalne izložbe :
2023. Obostrano, Galerija Likovni salon, Novi Sad
2022. Uvertira za Henrija Milera, Galerija Blok, Novi Beograd
2022. Ovde sam/ I am HERE, Galerija Jovan Popović, Opovo
2022. Kolaži, Galerija Dom kulture, Čačak
2021. Hidden in the game, Galerija Laza Kostić, Sombor
2019. Misaone vibracije, Galerija Bate Mihailovića, Pančevo
2013. You disturb my thoughts, KCNS, Novi Sad
2013. What comes next, Galerija savremene umetnosti, Niš
2013. Pleasure is mine, galerija Season, Sofija, Bugarska
2013. Kolaži, Galerija Metodi Meta Petrov, Dimitrovgrad
2012. You disturb my thoughts, SKC galerija, Beograd
2012. You disturb my life, kolaži, Galerija savremene umetnosti, Pančevo
2011. Pieces of something, slike, Galerija „Jovan Popović” Opovo
2011. INИOUT, Slike, Galerija „Večiti trkač”, Niš
2006. Slike, Galerija kluba diplomata, Beograd
2005. Slike, Galerija Kult, Niš
2004. Ikonografija intime, Grafike, Grafički kolektiv, Beograd
2003. Magistarska izložba, Salon 77, Niš
2003. Grafike-magistarska izložba, Hol AU, Novi Sad
2000. Grafike, Galerija Kisielice, Poznanj, Poljska
2000. Kolaži, grafike i crteži, Dom kulture, Hoinjice, Poljska
1999. Kolaži, grafike i pasteli, Regionalni muzej, Volštin, Poljska
1999. Grafike, Galerija Zak, Poznanj, Poljska
1998. Slike i grafike, Muzej nadnoteckog kraja Viktora Stahovjaka, Tšćanka, Poljska
1998. Crteži, Galerija Spalarnja, Poznanj, Poljska
1998. Skroji akt, Grafike, Galerija ULUS, Beograd
1998. Grafike, Salon 77, Niš
1997. Grafike, Dom kulture Vera Blagojević, Šabac
1997. Grafike, Likovni salon Tribine mladih, Novi Sad

Kolektivne izložbe:
2023

• Izložba Niškog grafičkog kruga, galerija NGC, Niš
• Izložba Šta ima novo? Kulturni centar Srbije, Pariz
• Izložba novih članova SULUV, galerija SULUV, Novi Sad
• Izložba 30×30, Muzej Srema, Sremska Mitrovica
• Izložba 30×30, galerija Likovni salon, Pančevo
• Izložba 30×30, galerija Kuća Đure Jakšića, Beograd

2022.

• Izložba 30×30, Galerija Kulturni centar, Zrenjanin
• Stvaraoci Opova, Galerija „Jovan Popović”, Opovo
• Uspela neuspela civilizacija, 30×30, Kuća Đure Jakšića, Beograd
• Uspela neuspela civilizacija, 30×30, Kulturni centar, Novi Sad
• Uspela neuspela civilizacija, 30×30, Kulturni centar, Pančevo
• Uspela neuspela civilizacija, 30×30, Muzej Srema, Sremska Mitrovica

2021

• 30×30, Kulturni centar, Zrenjanin
• Salon umetnosti, Galerija savremene umetnosti, Pančevo
• Stvaraoci Opova, Galerija „Jovan Popović”, Opovo
• Izložba učesnika kolonije Poganovo, Dimitrovgrad

2020.

• 30×30, Kulturni centar, Zrenjanin
• 30×30, Kuća Đure Jakšića, Beograd
• 30×30, Kulturni centar, Novi Sad
• 30×30, Kulturni centar, Pančevo
• 30×30, Muzej Srema, Sremska Mitrovica

2019.

• Nišvil, Kulturni centar, Smederevo,
• Nišvil, Niška tvrđava, Niš
• Prolećna izložba 2019. Umetnički paviljon Cvijeta Zuzorić, Beograd
• 30×30, Galerija savremene umetnosti, Pančevo
• 30×30, Art centar, Beograd
• 30×30, Muzej Srema, Sremska Mitrovica
• 30×30, Kulturni centar, Novi Sad
• Salon umetnosti Pančeva, Galerija savremene umetnosti, Pančevo

2018.

• 30×30, Kulturni centar, Zrenjanin
• 30×30, Kuća Đure Jakšića, Beograd
• 30×30, Kulturni centar, Novi Sad
• 30×30, Kulturni centar, Pančevo
• 30×30, Muzej Srema, Sremska Mitrovica
• Salon umetnosti, Galerija savremene umetnosti, Pančevo

2012.

• Šesti susret akvarelista, Galerija Most, Novi Sad

2011

• Deveta internacionalna kolonija, Galerija Jovan Popović ,Opovo
• Magistri grafike, Galerija Rajka Mamuzica, Novi Sad
• Šesti susret akvarelista Srbije, Galerija „Jovan Popović”, Opovo
• Peti susret akvarelista Srbije, Narodni muzej, Pančevo

2010

• Osma internacionalna likovna kolonija, Galerija „Jovan Popović” ,Opovo
• Akvarel na početku novog veka, Galerija savremene umetnosti , Pančevo
• Peti susret akvarelista Srbije, Galerija „Jovan Popović”,Opovo

2006.

• U čast Zorana Marjanovića, Galerija SLU, Niš, Galerija Grafickog kolektiva, Beograd
• Likovna kolonija Studenica, Galerija TO, Kraljevo
• Trijumf erosa, Aukcijska kuća Antique art, Beograd
• Niski crtez, Galerija SLU, Niš
• XIII izlozba NGK, Galerija Kult, Niš

2005.

• Internacionalni bijenale grafike, Varna Bugarska
• Izložba mladih, Novi Pazar
• XII izložba male grafike NGK, Galerija Niškog kulturnog centra, Niš

2004.

• Izložba grafike velikog formata, Plovdiv, Bugarska
• Izložba tri balkanska grada, Niš, Sofija, Bitolj
• likovna kolonija Deliblatski pesak, Pančevo
• XI izložba NGK, Niš
• 25 susret akvarelista, Savremena galerija, Ečka
• Niški crtež San, Galerija savremene likovne umetnosti, Niš
• Izložba članova ULUSa, Galerija savremene likovne umetnosti, Niš
• Međunarodni projekat na temu DVA, Centar za grafiku i vizuelna istraživanja, Beograd
• međunarodno trijenale grafike, Šipka 6, Sofija, Bugarska
• Međuprostor, Galerija ULUS, Beograd

2003.

• X izložba niškog grafičkog kruga, Galerija savremene umetnosti, Niš
• Niški crtež, Galerija Srbija, Niš
• Godišnja izložba ULUS-a, Galerija „Srbija”, Niš
• Međunarodni projekat OOSTWAARTS, Roterdam, Holandija
• XII međunarodno bijenale, Varna, Bugarska
• Prolećna izložba ULUS-a, Galerija „Cvijeta Zuzurić”, Beograd
• Grafički projekat „BROJ 2”, Kanada
• Bijenale suve igle, Užice
• Izložba akvarela, Zrenjanin
• Godišnja izložba članova ULUS-a jugoistočne Srbije, Galerija „Srbija”, Niš
• Bijenale grafike, Bitolj, Makedonija
• Ex-libris „Čovjek i riba”, Rijeka, Hrvatska
• Izložba portreta, Galerija „Srbija”, Niš

2002.

• Godišnja izložba ULUS-a, Galerija „Srbija”, Niš
• Majska izložba grafike, Galerija grafičkog kolektiva, Beograd
• Izložba radova učesnika grafičke kolonije, Burgas, Bugarska
• Izložba grafika, Galerija Astra, Sofija, Bugarska
• Izložba radova iz fonda biblioteke grada Niša, Galerija „Srbija”, Niš
• izložba male grafike NGK, Galini, Niš
• I međunarodni bijenale male grafike, Veles, Makedonija
• Interbalkan forum of ccontemporary miniature art, Solun, Grčka

2001.

• Izložba male grafike, Paviljon u Tvrđavi, Niš
• Izložba male grafike, Galerija grafičkog kolektiva, Beograd
• Majska BG, Galerija grafičkog kolektiva, Beograd
• izložba NGK, Galini, Niš
• međunarodno bijenale grafike, Varna, Bugarska
• Izložba savremenog vojvođanskog ex-librisa, Novi Sad, Beograd

2000.

• Ex-libris „M. K. Čiuplioniu 125” ,Litvanija
• Izložba male grafike, Paviljon u Tvrđavi, Niš
• Izložba male grafike, Galerija grafičkog kolektiva, Beograd
• Majska izložba grafika, Galerija grafičkog kolektiva, Beograd
• Izložba male grafike, Raćibuž, Poljska

1999.

• Izložba ex-librisa posvećenih stogodišnjici rođenja Kudajbergena Hubanova (Kazahstan)
• Ex-libris „50. godina vijeća Europe”, Rijeka, Hrvatska
• Galerija CC INNER SPACES multimedia, Poznanj, Poljska
• Treća međunarodna izložba ex-librisa, Glivice ,Poljska
• Ex-libris drvo, Guadalupe, Meksiko

1998.

• Izložba male grafike, Galerija Kultura, Niš
• Izložba male grafike, Galerija Grafički kolektiv, Beograd
• Prolećna izložba ULUS-a, Umetnički paviljon Cvijeta Zuzorić, Beograd
• Majska izložba grafika Beogradskog kruga, Galerija Grafički kolektiv, Beograd
• Prolećna izložba NGK, Galerija NGK, Niš
• Druga međunarodna izložba ex-librisa, Dom kulture „Podguže”, Krakov, Poljska
• Peti bijenale grafike, Umetnički paviljon Cvjeta Zuzorić,Beograd
• Drugi međunarodni bijenale malog formata, Raćibuž, Poljska
• Izložba ex-librisa Krakoviana V ,Dom kulture „Podguže”, Krakov, Poljska
• Velikopoljska u ex-librisu, Biblioteka Rašinjskih, Poznanj, Poljska
• Izložba portreta, galerija Kulturni centar, Šabac
• Ex-libris, Belgija
• Izložba grafika, Burgas, Bugarska
• novosadski salon, Novi Sad

1997.

• Izložba novoprimljenih članova ULUS-a, Galerija ULUS, Beograd
• Izložba grafika NGK, Galerija NGK, Niš
• Izložba male grafike, Galerija Grafički kolektiv, Beograd
• Izložba grafika velikog formata, Sofija, Bugarska
• Prolećna izložba ULUS-a, Umetnički paviljon „Cvijeta Zuzorić”, Beograd
• Majska izložba grafike Beogradskog kruga, Galerija Grafički kolektiv, Beograd
• Izložba male grafike, Toronto, Kanada
• Izložba ex-librisa inspirisanog bajkom, Sint-Niklaas, Belgija
• Izložba ex-librisa posvećena Juraju Kloviću, Sveučilišna biblioteka, Rijeka Hrvatska
• Izložba crteža, Dom kulture „Vera Blagojević”, Šabac
• Izložba malog formata, Dom kulture „Vera Blagojević”, Šabac
• IV Karlovački salon mladih ‘97, Institut srpskog naroda, Sremski Karlovci
• Izložba učesnika kolonije Grafika 97, Smederevo, Kovin, Opovo
• Letnja izložba NGK, Niška Banja
• Novosadski salon, Galerija Radničkog univerziteta, Novi Sad
• Letnja izložba NGK, Galerija NGK, Niš
• Bijenale akvarela, Galerija likovne kolonije Ečka, Zrenjanin
• Međunarodni bijenale grafike malog formata Leskovac 97, Galerija Sunce, Leskovac
• Izložba grafika NGK, Plovdiv, Veliko Trnovo, Bugarska

1996

• Majska izložba grafike Beogradskog kruga, Galerija Grafičkog kolektiva, Beograd
• Letnja izložba NGK, Niška Banja
• IV Bijenale grafike, Umetnički paviljon Cvijeta Zuzorić, Beograd
• Izložba male grafike, Galerija Grafički kolektiv, Beograd
• I Međunarodno bijenale grafike, Galerija Zshdi, Raćibuž, Poljska
• Izložba grafika u organizaciji NGK, Galerija NGK, Niš
• Izložba grafika velikog formata, Balčik, Bugarska
• IV Međunarodni bijenale umetnosti minijature, Muzej rudničko-takovskog kraja, Gornji Milanovac

1995.

• Izložba radova studenata završne godine Akademije umetnosti u Novom Sadu, Galerija Radničkog univerziteta, Novi Sad
• Izložba male grafike, Galerija Kult, Niš
• Izložba male grafike, Galerija Grafički kolektiv, Beograd
• Izložba učesnika kolonije Vrnjačka Banja ‘95, Zamak kulture, Vrnjačka Banja

1994.

• Izložba studentskog crteža, Galerija Studentski grad, Beograd
• II međunarodna izložba male grafike, Galerija Grafički kolektiv, Beograd

1993.

• Izložba učesnika kolonije Vrnjačka Banja ‘93, Zamak kulture, Vrnjačka Banja

1992.

• Izložba studentskog crteža, Galerija Studentski grad, Beograd
• Izložba studentskih radova, Sportski centar „Boro i Ramiz” Priština

Likovne kolonije:
2022. Smederevo / gost kolonije
2021. Sićevo
2020. Poganovo
2011. Varna, Bugarska
2011. Opovo
2010. Madrid, Španija
2009. Opovo
2008. Beograd
2007. Divljane
2006. Studenica
2004. Ečka
2004. Deliblatski pesak
2002. Burgas, Bugarska
2000. Veles, Makedonija
2000. Vranjska banja
1997. Smederevo
1995. Vrnjačka banja
1993. Vrnjačka banja

Spisak izabranih radova 1995–2022:

1. Sisar / iz ciklusa Skroji akt (1995–1998), grafika, tehnika kombinovana-linogravura/linorez, dimenzije 50x50cm, 1998.
2. Uzletanje / iz ciklusa Ikonografija intime (2000–2003), grafika, tehnika kombinovana-linogravura/linorez, dimenzije 89x59cm, 2003.
3. Raspoloženja / iz ciklusa Ikonografija intime (2000–2003), grafika, tehnika kombinovana-linogravura/linorez, dimenzije 89x59cm, 2003.
4. Catch my thoughts / iz ciklusa You disturb my life (2010–2012), kolaž, dimenzije150x165cm, 2010.
5. I AM HERE / iz ciklusa You disturb my life (2010–2012), kolaž, dimenzije 150x165cm, 2011.
6. Long story / iz ciklusa You disturb my life (2010–2012), kolaž, dimenzije 150x165cm, 2012.
7. Tenderness / iz ciklusa Pleasure is mine (2013), kolaž, dimenzije 80x150cm, 2013.
8. Autoportret sa zvukom / iz ciklusa Misaone vibracije (2018/19), kolaž, 30x30cm, 2019.
9. 30×30,iz ciklusa Misaone vibracije (2018/19), objekat , 30x30x30cm, 2019.
10. Arhitektura sećanja/ iz ciklusa Uvertira za Henrija Milera (2019/22), objekat/kolaž, dimenzije 30x30x30cm, 2022.
11. Hostel / iz ciklusa Uvertira za Henrija Milera (2019/22), objekat/kolaž, dimenzije 30x30x30cm, 2022.
12. rad 2/ iz ciklusa Obostrano, meka skulptura, dimenzije promenljive-100~300cm, 2022.
13. rad 3/ iz ciklusa Obostrano, meka skulptura, dimenzije promenljive-100~3000cm, 2022.
14. rad 4/ iz ciklusa Obostrano, meka skulptura, dimenzije promenljive-100~300cm, 2022.
15. rad 5/ iz ciklusa Obostrano, meka skulptura, dimenzije promenljive-100~300cm, 2022.

Makuljević, Smolčić Svetlana. 2022. Vesna Pavlović: Obostrano. Beograd: Galerija Blok.

Marjanović, Zoran. 1997. Grafička istraživanja, Beograd.

Milinković, Ivana. 2022. Stvaralaštvo Vesne Pavlović, Opovo: Galerija „Jovan Popović”.

Radojković, Slobodan, Zoran Marjanović. 2013. What Comes Next?. Niš: Galerija savremene umetnosti.

Vergot, Milica. 1998. Vesna Pavlović Pažđerski: Grafike, Niš: Salon 77.

Vesna Pavlović Pažđerski.
Smolčić-Makuljević, Svetlana. Vesna Pavlović Pažđerski: Obostrano, Arte, februar 2023.
Izložba Vesna Pavlović „Ovde sam“ u Galeriji u Opovu.
Vesna Pavlovic, SaatchiArt.

„Dokumentujem i arhiviram proživljeno vreme”
Razgovor sa umetnicom Vesnom Pavlović Pažđerski

Decembar 2023, Novi Sad

1. Koja je primarna forma Vašeg izražavanja i da li se ona menjala tokom dosadašnjeg rada?
Krajem osamdesetih sam pohađala srednju umetničku školu i predavanja o neoekspresionizmu i novoj figuraciji su bila centar mog interesovanja. Povezivala sam karakteristike pravca sa sopstvenim karakterom i temperamentom. Tako sam se početkom devedesetih, kao studentkinja na grafičkom smeru, pronašla u tehnikama koje zahtevaju fizičku snagu i sigurnu ruku. Često sam crtež postavljala direktno na matricu, grebanjem i urezivanjem. Dugi niz godina sam radila u kombinovanoj tehnici linogravure i linoreza. Interesantno je da su me višegodišnja istraživanja na polju tehnologije u grafičkim tehnikama dovela do procesa izrade kolaža. Kao što sam u grafici koristila više matrica, tako u kolažu koristim više slojeva materijala i skoro identičnim postupkom gradim rad. Uporedo sa kolažima velikih formata nastaju i beležnice ‒ intimni dnevnici čije strane često budu inkorporirane u kolažne kompozicije. Poslednjih nekoliko godina se bavim i skulpturom, ali i preoblikovanjem dvodimenzionalnih radova u višedimenzionalne forme.

2. Možete li izdvojiti faze u stvaralaštvu i postoji li ključna, prelomna tačka u kojoj se Vaš izraz menja?
Kao prvu fazu navela bih poslednje dve godine studiranja na osnovnim studijama na smeru grafike u Novom Sadu i ciklus radova Skroji akt za koji sam dobila godišnju nagradu Akademije umetnosti (1996) i izlagala po konkursu u uglednim galerijama u Beogradu (ULUS), Novom Sadu (Likovni salon Tribine mladih) i Nišu (Salon 77 u Tvrđavi). Ova priznanja su svakako ostavila pozitivan trag na moje stvaralaštvo. Radovima iz ciklusa Skroji akt predstavljam anatomiju tela nadograđenu „šemom za krojenje”. Iscrtane intimne i erotske scene u vidu šema za krojenje su bile vizuelne metafore za provokaciju izazvanu društvenim i moralnim normama.

Sledeća faza bi bio ciklus grafika pod nazivom Ikonografija intime (1997‒2003) faza reprezentacije tela, roda i identiteta kroz lična traganja za sopstvom.

Pomeranje u mom stvaralaštvu se odvijalo uporedo sa stvaranjem grafika za magistarsku odbranu, ciklusa Ikonografija intime na kome sam radila dok sam boravila u Poljskoj. Do tada su svi moji radovi bili povezani sa aspektima života i percepcijama koje svako od nas ima o sopstvenoj stvarnosti. Ali, moja potreba da beležim svoja osećanja kroz reč i skicu/crtež na malim formatima je prerasla u intimne dnevnike i dovela do prelomne tačke u kojoj rad povezujem sa duboko ličnim narativima.

Velika promena u likovnom izrazu se desila 2019. Te godine sam počela da radim sa glinom i oblikujem trodimenzionalne forme. Do tada su radovi bili slojeviti, ali dvodimenzionalni. Od 2020. dodajem nove materijale i u rad uvodim skulptorske aspekte. Prvo je nastao ciklus radova pod zajedničkim nazivom Uvertira za Henrija Milera kao ishod višegodišnjeg istraživanju na polju erotizma u umetnosti. Radovi su vizuelni reprezenti analogije sa prozom Henrija Milera i preispitivanja vlastite seksualnosti, rodnog identiteta i osećanja slobode. Zatim je nastao ciklus radova pod nazivom Obostrano- savitljive forme koje imaju lice i naličje.

Trenutno radim na intimnim „dnevnicima” ‒ skulpturama od masa koje su promenljive, prilagodljive, mogu se pokidati i ponovo prilepiti i imaju za cilj da navedu recipijenta na razmišljanje o slučajnostima koje neminovno unose promene.

3. Da li bi postojalo nešto što biste izdvojili u vezi sa Vašim školovanjem, usavršavanjima? Neku ključnu figuru koja je uticala na Vaš rad tokom studija? Poseta nekoj zemlji, muzeju, rezidencija koju ste do sada ostvarili?

Izdvojila bih boravak krajem devedesetih (1997‒1999) na Akademiji lepih umetnosti u Poznanju u Poljskoj na kojoj sam usavršavala tehnike gravura na katedri za grafiku. Bila sam u prilici da sarađujem sa tamošnjim umetnicima i tako proširim polje grafike u polje performansa.

Ne mogu da izdvojim jednu, ključnu figuru, svakako je bilo više njih koji su posredno uticali na moj rad tokom studija. Među njima su profesori grafike sa Akademije umetnosti u Novom Sadu koji mi nisu predavali, ali su doprineli svojom podrškom ‒ profesor Slobodan Knežević Abi i tada ‒ devedesetih, asistent Zvonko Tilić, i svakako neko ko je direktno uticao na moj rad  je moj mentor na magistarskim studijama profesor Zoran Todović. Zatim tu su i profesorka Bogdanka Poznanović i profesor Kosta Bogdanović koji su svoje znanje i energiju nesebično delili sa svojim studentima.

Poslednjih 15 godina sam obišla muzeje u Parizu, Amsterdamu, Madridu, Beču, Moskvi, Sankt Petersburgu, muzeje na Kritu, a tu je i naš Muzej savremene umetnosti čije aktivnosti redovno pratim.

4. Statement, stav o umetnosti danas i o umetničkim praksama kojima svedočite.
U smislu slobode izražavanja umetnost danas je direktna, samim tim ima veću snagu uticaja. Kritikuje vreme i društvo, provokativna je i kontroverzna, bavi se pitanjima slobode, bori se protiv nasilja, protiv svih oblika ugnjetavanja, podiže ekološku osvešćenost, ne dozvoljava cenzuru. Sloboda izražavanja se ogleda i u slobodi izbora medija, tako da bez obzira na ekspanzivni razvoj tehnologije koji je doveo do radikalnih promena u likovnom izrazu, digitalna i analogna umetnost su ravnopravno zastupljene.

5. Kako će izgledati umetnost budućnosti s obzirom na razvoj digitalnog doba i kako će izgledati Vaša umetnost u odnosu na ono kako ona izgleda danas? Možete li to da predvidite?
Kao profesor na Fakultetu za digitalnu umetnost već 17 godina svedok sam razvoja ove umetnosti. Umetnost budućnosti već je prisutna. Sve češće gledamo digitalne radove koje stvaraju umetnici, ali i radove koji nastaju uz pomoć veštačke inteligencije. Razvoj tehnologije donosi nove mogućnosti istraživanja i neizbežno je uključivanje u taj vremenski tok. Pre 25 godina sam izlagala svoje crteže nastale uz upotrebu miša na svom prvom PC računaru. To mi je tada baš bio izazov. Ne mogu da predvidim razvoj moje umetnosti iz razloga što se ona kreće uporedo sa mnom. Svakako me i rad sa studentima interktivnih medija uključuje u aktuelne novine u svetu digitalne i virtuelne umetnosti, a kako će to uticati na moj rad vreme će pokazati.

6. Postoji li Vaša izložba na koju ste posebno ponosni, koja je ostvarila najbolju „komunikaciju” sa publikom ili možda neka koja je suštinski progovorila o Vama?
Svaka samostalna izložba je poseban i ugodan doživljaj. Mogla bih da izdvojim prvu retrospektivnu izložbu kolaža, nastajalih poslednjih dvanaest godina, pod zajedničkim nazivom OVDE SAM/ I AM HERE. Prošle godine (2022) predstavila sam se sa 100 radova iz šest ciklusa u prostoru Galerije „Jovan Popović” u Opovu, galerije sa pedesetogodišnjom tradicijom. Simetrično arhitektonsko rešenje prostora galerije je u potpunosti odgovaralo mojoj ideji da radove postavim u simetriji ogledala. Istoričarka umetnosti Ivana Milinković me je divno predstavila publici, a i kolaži po prvi put postavljeni kao celina su progovorili o meni više nego što sam to mogla da sagledam dok su bili u ateljeu.

7. Da li je umetnost nužno lična ili biste mogli da je definišete kao odgovor na podsticaje ili izazove koje pruža vreme u kome živimo.
Kada sagledavam svoj rad shvatam da je dokumentovano i arhivirano proživljeno vreme, a ipak ovo što stvaram u ovom trenutku je beleženje sadašnjosti. Tako da je za mene umetnost i lična, ali i neodvojiva od odgovora na izazove vremena u kojem živim i stvaram.

Razgovor vodila: Dijana Metlić